Clockenflap 音樂節｜
Boven 周筵川：「在音樂節聽到沒聽過的音樂，會更直接感受到樂團表演的感染力。」

經營 Boven 雜誌圖書館的周筵川，因為愛好雜誌與音樂藝文，多年來歷經音樂與雜誌等相關產業的工作，在 Boven 雜誌圖書館開花結果。習慣每到一個城市就先逛書報架，從機場開始、到飯店附近、或到景點周邊尋覓，因為「書店像是文化、社會的反射，可惜香港的報攤文化漸漸沒落，觀光客很難了解當地文化。」儘管紙媒逐漸沒落，香港仍有幾本雜誌在八卦週刊之外奮力生存，周筵川推薦了以下五本雜誌：

《100毛》

用另外一個方式或是較詼諧的方式去講香港現象，讓讀者對香港文化產生有趣的觀點，因為雜誌有時候會用人像或拼貼的方式去講一些議題，是周筵川還蠻喜歡的雜誌。

《突破書誌》

探討社會議題還蠻深入的，內容很有深度。

《號外》

很常報導香港文化，像是藝文、新聞等，很多重要事件都會刊載，也算是除了八卦週刊之外，想要了解香港很重要的一本刊物，從二、三十年前就是香港很重要的文化雜誌。

《MILK》

因為內容以潮流為主，不管潮流品牌服飾、公仔，還有一些流行文化，香港的潮流文化可以說在華人地區算是蠻強的。

《武剛車紀》

主要講車子，但裡面也有講述天文、興趣收藏等，寫的觀點都很特別。

除了透過雜誌了解香港文化，周筵川的香港記憶與許多人一樣，那裡總是狹小擁擠。因為歷史背景，香港過去經常作為亞洲商業中心，許多亞洲總部設立之地。回歸之後變化巨大，現在二十歲至三十歲左右的年輕世代應該是最受影響的一輩，如同音樂也因為聆聽方式改變而大不同於從前。從小聽港臺流行音樂，周筵川說，「以前歌詞都是比較有記憶點的，現在所有新的音樂都比較難有記憶點，編曲上以前只要聽到前奏就知道是哪首歌，可是現在很多要聽到副歌才會知道。可能是因為現代人不會花太多精神好好聽一首歌，所以現在音樂才會做成這樣。以前會有鋪陳、前奏，歌詞也都寫得很棒，會跟生活、工作有些連結，讓人投射到歌曲裡面。」

因為改變，參加音樂節反而是最能夠好好聽音樂的時刻，到現場聽，「才能直接感受到表演者與樂團整個設計的氣氛，再加上現場同好們的熱情，使得看現場其實是最能直接感受音樂的，跟聽 CD 不一樣，也許聽黑膠已經很接近那個臨場感了，但還是不一樣。」

周筵川對某次英國 Muse 樂團表演印象深刻，歸結出原因，「看本地樂團、和國外樂團、世界級樂團，一樣的音響設備，但到世界級樂團出來就整個升級，Muse 就是很明顯的例子，一樣的喇叭，只是換了他們自己的樂器，但整個音場就不一樣，給我很大的震撼。尤其是世界級的樂團，每一段演出都有精心設計，像今年有很多人去看瑪丹娜，花台幣一萬都覺得很值得。」一看到今年香港 Clockenflap 音樂節的樂團名單，周筵川也直呼值得，「有 The Chemical Brothers 和 Sigur Rós 就夠啦，還有 Die Antwoord。」

因為網路傳播聽到音樂，還沒有機會看過現場演出，於是更想要把握這次的機會。「以化學兄弟的出道年代，之後可能會很難再有機會看到，之前在台灣也看過 Underworld，唯獨化學兄弟沒來過，現在應該只有大型的音樂節才會出現，他們自己辦的巡迴也很少，因此一定要看。」甚至是台灣歌手陳綺貞，「像這樣音樂節的演出，我相信她還是會做不同的設定。」

「有時候參加音樂節，逛的時候聽到音樂，沒聽過的就會被吸引過去，我覺得這是有趣的。像有一年台北的野台開唱請到日本樂團 Envy，那時候我去擺攤，因為不認識他們一開始沒有去聽，但聽他們彈到第二首的時候我就忍不住了，直接跑去看表演，從此喜歡上他們的音樂。」因為在音樂節這樣的場合更有機會發現自己沒聽過的音樂，「會更直接感受到樂團表演音樂的感染力。有時聽 CD 可能沒感覺，像一些後搖團，或 Sigur Ros 這種，需要到現場感受整個氣氛。

因為現場演奏不管是音量或是視覺，在音樂的鋪陳上，很多都會是現場的狀態，CD 可能五分鐘，現場可能會到七分鐘，所以現場的感受是很不一樣的。」除了音樂之外，周筵川也相當期待搭配藝術節的形式，「像這樣結合實驗劇團或藝術裝置在台灣好像比較少，台灣比較多是純音樂。在那樣的氣氛裡面做出來的東西，不管是表演者或是觀眾，我相信會跟專門去看室內實驗劇場的表演不太一樣。」

如今現代人的生活型態被電子設備包圍，光是坐在沙發上滑手機就可以度過一整個下午。「體驗變得很重要」，周筵川提到日本小學使用平板便利教學，但卻因此使得年輕世代少了實體翻書的體驗。「有了平板之後不管圖像、攝影作品，每次都只能在一個十吋大小的螢幕上看，比起看一幅畫、大開本的攝影集，或是設計作品，因為作品會有空間感，於是在觀看過程不斷累積對空間直覺的判斷。若每次都只有用一個小小螢幕看，看一些細節還要一直放大，看不到整個其他空間的比例。我相信如此長期使用數位載體來看的，跟看實體不管是書或雜誌的使用者，他們對於這些美感的累積是有差別的，這些養分會啟發創作者，反映到他們的作品上。」

因為如此體悟，周筵川相信圖書館是城市裡必要的存在，即使如社區圖書館的小型規模，「因為人會在閱讀過程裡去做更多的沈澱跟思考」。因此他與夥伴共同打造 Boven 雜誌圖書館，其重要性在於雜誌保留了許多採訪者和受訪者聊出來的內容，「它不會變成書，也不會放在網路上，只會變成採訪，其中創意的啟發，不留下來就沒有人看得見。」

「其實以前沒有電腦時大家也都活得好好的，世界運作沒有那麼快。像我們小時候跟同學約，比如約今天早上，前一天晚上就會打電話約好，不會一直 line 來 line 去，已讀不回再來生氣（笑）。我覺得人整個生活狀態都改變了，應該要回到自己生活的步調，不要被這些東西綁住。其實這些工具只是方便，但不要依賴，變得太依賴就會被控制，很多當代研究也都提到人逐漸被電腦控制。」音樂節或許就成了一個和朋友相聚最好的理由，一起把眼球移到螢幕框框之外，打開耳朵，接收整個世界的精采。

參加音樂節該帶什麼？周筵川特別設計「音樂節求生包」， 分為「一般生存版」和「極限衝撞版」，參加音樂節必備物品，樂迷們，準備好了嗎？

一般生存版

1. 濕紙巾
2. 行動電源
3. 遮陽帽
4. 太陽眼鏡
5. 水
6. 扇子

極限衝撞版

1. 樂團 T 恤
2. 臉部塗鴉
3. stage diving
4. circle pit 繞圈衝撞
5. 一打啤酒

【關於 Clockenflap】
Clockenflap 是亞洲首屈一指的戶外音樂及藝術節，亦是香港的年度文化盛事。Clockenflap 旨在培育及宣揚創意思維，匯聚本地和海外的文化人才，期望透過一個無與倫比的音樂及藝術體驗啟發每一位參加者。作為一個國際級的文化盛事，Clockenflap 提供無數經精挑細選及多元化的活動，並鼓勵所有人放開胸懷，共同擁抱文化及想像力。2016 年將於 11／25（五）～11／27（日）於香港中環海濱舉行，詳情請見官方網站。