一場迷路，一次創作的開始——【流浪教室：野草計畫】走入山林，破除美的執念

作者

日期08.10.2019

「這很漂亮！」
『我亂做的⋯⋯』
「我覺得很美喔！」
『沒有吧，我只是亂做的而已⋯⋯』
「我們很期待你接下來的產出。」
『真的很美嗎？』

這是櫂亮的故事。「流浪教室：野草計畫」的學員櫂亮對自己的手作沒有信心。在第一天筆刷製作過程，他得到大家的讚美，卻充滿疑惑。身為設計系學生，他並不覺得自己的手作物，符合「美的標準」。

「流浪教室」由彥安、寶惠、思捷組成，他們帶領學員一起在山林裡生活整整五天，從採集開始，由身而心去想像設計與自身的可能。透過親手觸碰材料，他們展開「直覺式」創作練習，理出自己的思維模式，也應用於下一個階段課題，期待最終能擁有自我的創作脈絡。

那些醜的、不標準的事物

「我自己在荷蘭最衝擊的一件事是升上二年級的時候，系主任跟我說：『彥安，哪一天你做了醜的東西，我們就知道你進步了。』」

前往荷蘭修習設計，彥安看見不標準存在的必然。如果只展示美，而沒有討論其他價值，那充其量也只是一個形象而已。他認為，台灣對美的定義過於狹隘，「美」其實有許多不同觀點，以不同形式的存在。「我們到現在還是一直在迷路，一直在做探索自己的功課，對我們來說過程才是最重要的。」

在台灣一路都是「好學生」的他頓悟了：「到荷蘭後，我們的學習方式是一直切換觀點看同一件事，經由觀察和分析來創造改變。」想把這樣的設計思維讓更多人知道，「流浪教室」的成立，便有他對台灣設計教育的期盼。

同樣是設計學系的過來人，寶惠也曾有過這樣的心聲：「如果當年接觸設計時，有人告訴我原來做設計或生活有更多可能性⋯⋯」

她看到台灣教育體制下，學生習慣以滿足老師給的任務為目標，做出符合「標準答案」的作品，卻少了思考空間以外的可能性與自我挑戰。這樣的我們，或許有時更需要被破壞。寶惠形容：「我們想要幫助學員打破框架。舉椅子為例，撇除功能性和既定形象，你要如何用故事和概念去說服別人：這是一張椅子。」

流浪教室-野草計畫 from LiuLangJiaoShi on Vimeo.

學習迷路

平面設計師思捷回想在荷蘭承受的衝擊與壓力：「沒有正確答案，老師也不會告訴你做得好或不好，因此，在想作品結論的時候遇到很多困難。」自由有時令人痛苦，甚至需要適應與學習。思捷也期待透過流浪教室來讓學員感受：「希望試試看將自己痛苦的過程轉化，提供給他們參考。」這種不可預期性，也是計劃吸引人的地方。

在這樣的教室裡沒有權威式的「教師」，團隊將自己定位為「引導者」，和學員的野外設計課是一次又一次針對思維的相互挑釁。「你真的喜歡？還是只是擅長？這真的能夠代表你？有 100% 誠實展現自我嗎？」他們用更多的問句引發思辯、帶來刺激，幫助學員跳脫思考，「每個人挑戰的事情不同，重點是找出屬於刺激每個人的方式。」

團隊的初始概念，是替每個合作大學或機構所在的場域，設計一套專屬課程。然而到了現地，他們才意識到：以場域或主題制定課程也是團隊的主觀想法，就算仔細觀察，設定的課程也不一定適合參與學員的特質。要怎麼用制式課綱框限那麼具有個人特色的學員？要每個學員都往同一個方向走，會不會因此犧牲掉某些人的特質？——種種疑問，讓他們最終選擇更加開放地與學員互動。

五天的山林生活，可以透過學員炳騰的作品「工作營的時間度量」來感受。打破以二十四小時來定義一天，他用「發生事情的多寡和好玩程度」來計算，由翠綠到枯黃。其中最長的是第一天，這天學員們在森林裡採集自然材料，目標是製作擁有獨特紋理和筆觸的畫具。最短的一天則是巧遇利奇馬颱風的第三天。

「我們問學員『你們要回家嗎？』大家搖搖頭。『好，那你們對颱風的接受度到哪？』『有食物就好』。於是我們就讓他們跟家裡報平安，然後活動繼續。」這天，所有人只能待在屋裡，不斷提案，再不斷被打槍，「不過如果沒有颱風，也不會這麼有趣。颱風加入很多不確定因素，學員在感受時間的壓力下，更有效率，爆發力、想法也都有所突破。」

因為學習到迷路與自我探索，不如就創造一個可以讓人迷路的場域。與各種不確定、各種開放交流，流浪教室，比起溫室他們更期望成為野草，在太陽曝曬、風雨交襲之間，長成自己最強韌的樣子。