設計系 ╳ 強迫症必看！日本 NHK〈Layout song〉：有拔粉刺的快感

「欸，可以順便幫我設計一下嗎？」

諸如此類言論，走在設計路上的人們都遇過。為了不傷感情勉強答應，隨之而來的心（爆）酸（肝），設計人都略懂略懂。「設計是什麼？」——這道太深太廣的題，或許設計系學生和設計師們都難一言以敝之。

最近一支來自日本電視台 NHK 的〈Layout song〉MV，在 Facebook 上引起一陣轉發和討論，魔性的旋律不斷唱著「ならべ（排版）」，加上生活中常見的物件：車票、報紙、牙膏包裝和地鐵時刻表等等，實境結合特效動畫，只花費 1 分 20 秒，便點出 Layout（字體排版）之於日常的重要——當然沒你想得那麼容易，讓許多排版編輯和設計師們直呼：「啊嘶⋯⋯太療癒了。」

（Layout song / ならべうた from Ritsuko Nomura on Vimeo.）

事實上，這首〈Layout song〉來自 NHK 特別為兒童製作的教育節目《Design Ah！》（デザインあ）。為提升國民，特別是國中、小學童的美學素養，並讓小孩子看完能後能說出「啊！原來這也是設計！」《Design Ah！》由日本設計大師佐藤卓帶領，秉持著「讓小朋友愛上設計」的初衷，節目內容大多數從生活出發，充滿趣味且淺顯易懂，許多充滿想像力的環節連大人看了也能會心一笑。

「在日本，當我們突然有一個想法的時候，我們會說『啊』！而あ（Ah）也是日本五十音圖平假名中的第一個字母。」——佐藤卓

 

節目開播後不久，便於 2012 年的日本好設計獎 （Good Design Award）中奪得大獎，台灣公視也曾在 2013 年以《啊！設計》之名播出中文翻譯版，每集節目雖然只有短短的 15 分鐘，卻囊括了「設計的觀察」、「素描」、「解散！」與「訪問名家設計師」等不同單元。

「『設計』一詞往往會被聯想成強烈的視覺感，像形狀或顏色之類的可見事物。但如果口中食物的味道和質地也經過精心設計，算不算是設計的一種？我們通過解剖人類和動物的身體來觀察世界，換句話說，我們也可以將『設計』視為手術刀，讓我們了解身邊的事物和環境。」——佐藤卓

其中「解散！」單元用定格動畫（stop motion）的方式，逐一拆解日常物件，於是叉燒、半熟蛋和魚板從拉麵中「逃脫」；螺絲、電路板和數字鍵從計算機中溜出來倒地不起⋯⋯各種趣味的動畫設計，意在讓觀眾從「覺得有趣」，到發現「欸，原來這東西是這樣設計」。也因為這個單元引起非常大的迴響，NHK 也在 2013 年精選單元內的 17 件作品，並集結《デザインあ 解散！》一書。

「設計靈感要從日常生活中尋找。」——深澤直人

此外，節目也常邀請日本設計名家分享設計工作的種種，例如「無印良品 MUJI」設計總監深澤直人，或是中生代的國際平面設計大師原研哉等，陣容強大，但討論方式卻很親民。佐藤卓也在 2013 年於東京「21_21 DESIGN SIGHT」舉辦「Design Ah！展」，將節目中的設計搬進展場，搭配互動裝置好看又好玩，一開展便造成轟動，共吸引數十萬人次前往觀展。

「在我承接這項委託時，已經決定的事項只有『十分鐘的節目』，以及『以日語為題材』我們希望能夠在遊戲之間，將日語的優點和樂趣從兒童時期就『烙印在腦中』。」——佐藤卓《鯨魚在噴水》

或許我們都知道美感的養成並非一朝一夕，但「美感」究竟要怎麼教？2017 年，台灣美感細胞協會發起「美感教科書」計劃，從改造小孩子接觸時間最長的學校課本開始；設計師馮宇也曾提出對台灣高鐵車票版面設計的看法：應該先滿足功能性，接下來再來滿足美感情趣。

NHK 的《Design Ah！》被定位成兒童節目，卻絲毫不影響其他年齡段的觀眾對它的喜愛，一首〈Layout song〉更讓許多設計師從中感覺到一種「粉刺被拔出來」的愉快。或許是因為節目並非一味告訴你「設計多難、多重要」，而是從日常之物著手，告訴你「這個物品被這樣設計有其原因」，而我們也會在身邊看似理所當然的事物中，重新認知到設計的樂趣與必須。