看完這些娃娃，一箱人已身心巨皮──Meme 不虛傳的羊毛氈娃品牌，安爺堂

「醜得很可愛」、「可愛到瘋掉」、「莫名療癒啊」——然後，又忍不住敗走好幾條長臉的大便。

安爺堂的羊毛氈作品超出「可愛」的理解範圍，美式卡通風格強烈，每個作品都有一張生動的怪異表情，雜揉人與物的衝突拼接感，誕生於可愛與邪典之間。似乎他的埋頭苦戳，是為了戳成一個微小、卻又後勁十足的笑點，讓人們暫離銳利寫實的日常，在柔軟棉絮組成的安爺堂宇宙歪嘴笑一下。

Ｑ：在「安爺堂」之前，你有嘗試其他的創作風格嗎？請你談談現在安爺堂獨特風格的形塑過程。

A：在安爺堂誕生前都在迷茫，人生沒有方向。

從小就很喜歡看美式卡通，高中大學接觸迷因、網路文化，很長時間都在網路上到處看，模仿學習各個大師。我覺得風格是各種資訊和迷因式的怪笑點排列組合，這種風格在國外是很常見，但是用羊毛這個媒材做出來的人比較少一點。

Ｑ：安爺堂的經營與創作是你的正職工作嗎？你是如何踏入羊毛氈創作的？

Ａ：目前是全職做羊毛氈，但看起來很像兼職的在經營粉專。

會開始做羊毛氈的契機是因為當時要送禮物，不知道要送什麼乾脆自己做一個，結果發現可以利用這個媒材實現出腦中的想像。我大學讀的是設計相關系所，其實沒有接觸過創作的訓練，只有學基本的素描。

Ｑ：「療癒」似乎是你創作很大的動力與目的，你曾經在什麼處境下，被羊毛氈的創作過程療癒了？你和粉絲之間又是如何互相療癒？

A：在做羊毛氈其實不太需要用到腦，可以全然的放空，這種創作模式很療癒。

擺攤或展覽時常常能夠看到大家 get 到我的笑點跟著一起笑，這是給我最大的回饋跟鼓勵，如果再喜歡一點買一點周邊我也是很開心。

Q：你的作品中不管是人、動物、植物或非生物，幾乎有著一張怪異的人臉五官（還有牙齒！），你在做這些「角色」時，有其背後的設定或世界觀的建構嗎？靈感從何而來？

A：受到老美式卡通影響，每個東西都能擬人化，加上臉跟表情能讓物件有了原本沒有的個性。通常會設定角色的身分或是情境，安爺宇宙世界觀目前還在慢慢建構中。

靈感通常來自我平常接觸的東西加上別人沒做過的嘗試，像是結合夜市玩具的作品、結合 QR code、大型羊毛氈作品等等。

Q：想請你談談你對「迷因」的觀察與喜好。以及，和 Harper 的合作還有去年在濕地的「萌神大聯盟」，在創作上是否與 Harper 有相近的信念、想法？

A：很喜歡的迷因類型是 Cursed image，很邪典很怪，未來想在作品中想融入多一點點的這個元素，讓作品介於可愛與可怕之間。

會與 Harper 合作也是因為我們作品風格和幽默感相近，從「快樂的沙發馬鈴薯」展覽開始合作，我們一直都是以好笑好玩作為出發點，做出來的作品也有相互加乘的效果。

Q：在戳羊毛氈前，你通常已經知道作品最終的樣子嗎？創作時有什麼特別的儀式、習慣或癖好嗎？

A：有些是邊做邊想，有些是先畫圖再製作，通常製作出來還是會不一樣，會在製作中推翻原本的想像，可能角色畫起來可愛，做出來效果卻沒這麼理想。當沒有靈感的時候要適時放下，做出對作品最好的選擇。

我覺得羊毛氈的製作過程是緩慢持續的，就像工人需要搭配啤酒來工作一樣，我需要配美劇、動畫、podcast、遊戲實況來工作，如果單純戳羊毛氈我會想睡覺。

Q：在你的作品中，至今有沒有最喜歡的系列，或某件作品？為什麼喜歡它？

A：很喜歡 「Meme 中注定」系列作品，是可看度很高的展覽，我與 Harper 各挑選 10 張圖片實體化，搭配陳皮梅為作品精妙命名，非常滿意！

Q：有沒有哪位創作者，或哪件作品特別影響你？

A：《Don’t hug me I’m scared》、《Adventure Time》
IG: @jellygummies @fluff.faun @davorgromilovic @fantatic3dcreation @sidandgeri