島國裝幀美學（二）設計師創造市場，編輯聆聽市場：專訪設計師小子、讀字書店店長郭正偉

「要不要來罐啤酒？」在日本人策劃、談台灣書籍設計的《T5》一書裡，作者以這句話做為描述設計師小子的開場。

設計師黃子欽說，「日本人眼中的小子，應該是失控卻令人過癮的浪人。完全不受世俗所束縛，無論身處何地，都能毫不掩飾地表現自己，為了完成理想中的作品，再小的細節也絕不妥協。而同時身兼讀字書店主人的角色，也顯得十分特別。」

小子憶起當時接受日本人訪問的過程，「我拿出存放在工作室的啤酒來請大家喝，但對日本人來說，這好像是一件很令人驚訝的事。」後來他才知道，日本人生活規矩而嚴謹，喝酒談天的事只會留給下班後的夜晚，工作當下是不可能以酒代茶的。

條碼、書腰，都可以變成好玩的設計元素

他帶給日本人的驚喜，可不只這件事。例如，光是處理每本書必備的「條碼」，小子的看法就和別人不一樣。他說，書籍設計有很多是必要存在的附屬物品，條碼是其一，為了銷售考量而製作的書腰是其二，「我本來也覺得這些東西很雞肋，但反正不管怎麼樣都避不開，不如換個角度，把他們全部想成設計的元素，屬於支撐書籍概念的一部分。」

以書腰來說，小子會思考怎麼把廣告文字完美地置入在書籍裡。至於條碼，則會想想「線段的組合」能有哪些變化，最後終於創造出《比冥王星更遠的地方》封面上的星環埋藏的條碼，以及為海明威《太陽依舊升起》設置線段描繪成的一隻鬥牛條碼。他提醒：「想玩這些設計，不能忽略它的基本功能。我曾看過有些設計師做的條碼很酷，但是機器掃不出來，因為機器是用紅外線光源，以色光原理來說，反白的條碼是肯定讀不到的啦！」

他拒絕依循格式，同時又兼顧著設計的功能和邏輯。這正是他想要給有意從事設計的人的建議，「市場可能已經有某種習慣，像是商管書就愛用黑體和明體，顏色多採用黑、紅、金色。如果要把作者照片放在書封，那就要修到完全沒有毛孔，西裝不能有皺摺。老實說照著這種基本樣板做，差不多都會通過。但設計師要做的事情，應該不是依循市場，而是要創造市場。」

書做久了，小子也擔心自己陷入固定的思維框架，「在還保持理性的前提之下，我都會盡量去聽聽編輯的意見。畢竟他們是書籍的第一個使用者，去了解他們看到哪些事情會想要改，原因又是什麼，會幫助自己做得更好。」過去他曾經使用極複雜的刀模去製作一款書封，但編輯就會提醒，當讀者買回去擺在自家書架，幾次抽取之間可能就會損壞，這也許就是設計師會忽略的事。

漂亮的書封，有助於提升閱讀人口

讀字書店店長郭正偉曾在出版社擔任編輯，和小子有多次合作經驗。他說，設計師負責運用圖像創作轉譯文本的概念，而編輯的角色，就是站在讀者的立場，去思考設計能不能幫助市場認識此書。

「編輯做出任何一本書，就是要被賣掉的。我們都在說要提升閱讀人口，目前可以觀察的指標就是賣量。雖然有些人認為書封設計得漂亮，只是吸引讀者買回家，可能不會真正促動閱讀，導致作者認為自己的作品被消耗，但對我來說，書做成商品、上架銷售，是與讀者溝通最好的方式。如果設計和文本的概念可以結合的緊密，讀者喜歡書封的同時，不也得到了作者的概念？而且書籍經得起時間的洗禮，或許到了某個時刻，讀者就會拾起一本買了很久的書，去解決和對應當下他所面臨的狀態。」

靠設計推動銷售，並不是郭正偉浪漫的想像。他在管理讀字書店的時候，大量觀察讀者的習性，「之前二魚文化出版《小王子的飛行套書》，讀字也有進貨。很多人走過去一看就發出漂亮、美麗等等讚嘆，直接整套買走！」編輯處理這本書時，一定想過目標讀者是懂得欣賞設計的人，透過視覺語言就可以吸引他們靠近，但的確也有一群不管設計、只看內容的讀者，「這種書通常會採既定格式的設計，字體夠大、不會影響閱讀就好。」

因為靠近市場，郭正偉看待最近誠品經典共讀計畫、通路重新包裝分類書籍的做法，是正反並陳。「從企劃的角度，我是覺得滿有趣的啊。」他說，因為書市就是這麼呆板，出版社把書丟出來後就會逐漸消失，而誠品讓書在第一波發酵之後，有機會創造新的商機，是一件好事。

「但令人質疑的是，誠品請總編輯選出自己出版社裡的書，背後的本質和意義究竟是什麼？在通路心裡，所謂的經典為何？這些經典書籍從何而來，又想要帶大家走去哪裡，都沒有清楚的解釋，可是書店卻用統一的書封包裝呈現，形成了誠品選書的印象，這是一件比較奇怪的事。」

談起這個議題，小子考慮的也不是設計層面的事。「我不喜歡被定義為經典。這是形塑某一種主流價值，好像你不接受就被排除在外，想法反而變得封閉。經典這兩個字，對於許多人有種排他性，難道沒被選中的書就不是經典嗎？這件事發生在小書店還可以被接受，但畢竟誠品已經是這麼大的實體通路，被視為指標企業，就要有責任去思考自己丟出來的經典，到底所謂何物。」

書，可以被視為商品，但做書的人，要考量的事情遠比「商品」還多。