聽得見聲音的漫畫《Blue Giant》電影化──樂手們要用 120% 的力量迎戰

聽得見聲音的漫畫《Blue Giant》電影化──樂手們要用 120% 的力量迎戰

作者BIOS monthly
日期12.06.2023

從紙本漫畫改編成一部現場音樂演奏場景佔據四分之一情節的電影——音樂絕對是關鍵,也是《Blue Giant》電影化的最大意義。

漫畫家石塚真一的作品《Blue Giant》描寫從仙台來到東京,以「成為世界第一爵士樂手」為目標的 18 歲少年宮本大,磨練自我與迎面遇到的人們交會的築夢故事,熱血中更有對音樂的細膩描寫,被譽為「聽得見聲音的漫畫」。

Blue Giant 原是天文學術語,形容溫度高過紅色光譜,而呈現藍色光芒——在爵士界則用來形容炙熱的頂尖樂手。

光熱愛爵士樂是不夠的,石塚知道要談「什麼是爵士樂、樂手在想些什麼?」以及不太懂譜曲的他,需要像上原廣美這樣的爵士樂專家協助。早在改編電影之前,這名曾獲葛萊美獎的爵士鋼琴家上原,從漫畫單行本第一卷出版時,就開始與石塚交流,討論漫畫裡那些沒人能聽見的音樂。

曾經在電話中,上原要石塚把腦海中的音樂哼給她聽。她聽著,將樂譜寫下。

樂譜後來出現在《Blue Giant》漫畫第八卷。在音樂節被看輕當作暖場的爵士樂團「JASS」,上場前臨時更換曲目,這首以主角宮本大的次中音薩克斯風 Solo 為開場的 《N.E.W》,痛擊對手。在電影版中《N.E.W》也終於從樂譜中竄出,成為真正被聽見的激動樂曲。

因此,當那些原本只存在於漫畫家腦子裡的激昂音樂,要被送來真實世界,具體地流進大眾耳朵裡,石塚想都沒想就知道,音樂監製必須是最能理解這部漫畫的聲音的上原。

以 120% 的努力接近角色

在《BRUTUS》一篇兩人的對談裡,上原提到她在看漫畫時,第一次腦海裡響起聲音具象化的那一刻,是宮本大吹奏次中音薩克斯風直率、堅定的音色,「我感受到了他的個人特色。」而當要尋找現實世界裡宮本大的聲音,上原表示他們並不是在尋找像大的人,而是希望選擇能夠以 120 % 的力量去接近「宮本大的音樂」的人。

於是電影中樂團「JASS」角色背後的演奏組合出現了:宮本大的薩克斯風由曾與多位葛萊美藝術家合作的馬場智章負責;跨界音樂團體 millennium parade 成員的石若駿詮釋鼓手玉田俊二;澤邊雪祈的鋼琴,則是由上原親自演奏。

石塚曾說,改編時選擇了電影而非動畫,就是希望邀請觀眾們走進有足夠設備的場所,像是迎接現場爵士樂一般,親臨聆聽最棒的聲音。因此即便陣容堅強,卻沒有人鬆懈。音樂家為電影原創的樂曲,不只出於自身,而是模擬著角色的靈魂——反覆實驗、確認這些角色會做出什麼樣的音樂而來。

對爵士樂熟練的音樂人們,要成功演繹這些漫畫角色的音樂,仰賴大量的考究。

馬場在演奏宮本大的薩克斯風前,嘴裡會默念著:「一定要有大。一定要有大。」而要詮釋從初學者開始逐漸成熟的玉田俊二的鼓聲,更是考驗了石若對不同階段的調節功力。在錄製剛開始學習鼓的場景時,石若刻意拿較短的鼓搥,那是初學者使用的樂器。錄音過程裡石塚也一再提點石若:「能不能再多敲一些比較不好的?」石塚笑說,錄音現場很常是音樂家們已經覺得「足夠不好了」,但導演卻反過來問:「到底哪裡不好?」

而上原更是堅持要跟著故事中的場景,每一次錄音都變換不同架鋼琴。

依照澤邊雪祈在劇中彈奏不同的琴,錄音室裡也有三種款式的鋼琴,且上原要求調音師為鋼琴調音的頻率要有不同。例如劇中角色們的夢想演奏場地「So Blue」的鋼琴就必須天天調音,她解釋,「那座被稱為日本第一的爵士俱樂部一定會每天都調音。但如果是城市裡的小型音樂酒吧應該會偶爾才調音。

在每一首歌裡都窮盡了細節,但上原強調每一個人都可以對音樂提出不同的想法,「每個人的腦海裡響起的音樂都不同,這是當然的⋯⋯然而,必定有一個核心,可以讓大家的音樂疊合起來,《Blue Giant》的音樂創作,就是在尋找這個唯一核心的旅程。」

漫畫家與樂手們持著一份共同的信念:「希望創作出,即便從未聽過爵士樂的人,也能夠記住的樂曲!

畫出漫畫的聲音

能成就電影化的傑出音樂,脫離不了漫畫本身高度的自帶音樂。

當石塚開始要畫《Blue Giant》時,周遭響起了「別畫爵士樂吧」的聲音。石塚卻感覺安心,這種反對的聲音他經歷過了。當他從公司離職宣布要成為漫畫家時,上司就說了「絕對不可能」,要畫第一部漫畫作品《岳》時,也被阻止說「誰會讀那種東西?」——反對的聲音,成為石塚向前的指標。

要讓爵士樂除去成熟、深奧的標籤,石塚一直希望能把他心目中爵士樂的「酷」給畫出來。即便在紙張上,也要能展現爵士的自由和對話。

只是過程,絕對不容易。沒有了歌詞的輔助,漫畫要呈現爵士樂的激昂與自由,樂手演奏樂器時的動態、奮力與沉浸,石塚下了苦工。他說一開始只能做到明暗和姿勢的控制,很多時候他會拍下自己拿起薩克斯風的各種姿態作為原稿,再練習畫下來。後來他也參考動運漫畫或研究摩托車漫畫,試圖抓住動感和用畫面製造出音效的技巧。

石塚的堅持還出現在每場演出中台下觀眾的表情。石塚說,聽爵士樂的每個人都該根據自己的心情去享受,因此有人是困惑、有人開心、有人期待,這是他追求的真實。他也沉迷於畫出「吹次中音薩克斯時,從嘴巴到頸部附近的地方呈現出優美的曲線」,他一幀幀地下筆磨練著,設法使宮本大吹奏樂器的模樣有力道而動感。

這份努力顯然是成功的,許多讀者都說《Blue Giant》是一部掀開紙頁,就能聽見爵士樂炸開的力量之作。

就像在和漫畫裡宮本大的努力較勁吧——漫畫家毫不馬虎地漫長琢磨,真實世界中頂尖樂手們潛入漫畫世界費盡細節地經營聲音,最終淬煉了《Blue Giant》電影裡流入耳中的每一顆音符,都如此精準、發燙,直擊人心。

#Blue Giant #石塚真一 #上原廣美 #爵士樂 #漫畫

BIOS 通訊,佛系電子報

撰稿廖昀靖
圖片提供車庫娛樂
核稿編輯陳劭任

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