貓起來！｜許含光聽《SASAMI》：找片雪地，坐看末日光景
世界末日來了。如果今天要一個 Indie Kid 選一個元素長相廝守大家會選哪個呢？（請不要說選__大的謝謝）是重複如漩渦的 Retro 鼓點？Feedback 到下個世紀去的失控吉他？你的心有一道牆的迷幻音牆？還是一張有迷人的空洞的厭世唱片封面？
全套的愛，全套給你。
她叫 SASAMI。
不是 Sashimi，Sashimi 是生魚片，SASAMI 是雞胸肉的意思，健康營養！SASAMI 本名 Sasami Ashworth，從小學鋼琴、法國號。從 Eastman 音樂學院畢業後，為電影和廣告編過曲，當過小學音樂老師，最廣為人知的經歷是 2015 年加入 Cherry Glazerr 擔任合成器手與和音。2018年，她與 Cherry Glazerr 分道揚鑣，簽約獨立大廠 Domino（旗下還有 Arctic Monkeys, Animal Collective, Franz Ferdinand……）。首次站向舞台最前方的她，開始與八隻手也數不完的音樂家合作巡演（Mitski, Japanese Breakfast,, the Breeders, Blondie…… ）。
在密集的巡演空擋，SASAMI 完成了這張專輯，陸續推出了亦收在本專輯裡的 〈Callous〉、〈Not The Time〉和〈Jealousy〉三支單曲後，甫發行的個人首張同名專輯《SASAMI》是今年目前為止我最喜歡的作品，甚至可以排入人生 Top100。（別問我哪 100 我也不知道（ Top100 只是一個虛擬概念（像初音一樣）（初音我老婆，抽牌決鬥吧！）
這張專輯的製作人掛了三個名字：Sasami Ashworth、Joo-Joo Ashworth、Thomas Dolas。咦？怎麼有兩個姓 Ashworth 的？沒錯！（自問自答個頭）Joo-Joo Ashworth 正是的 SASAMI的親生哥哥。擔任製作人的 Joo-Joo 找來他的班底，包括 Joo-Joo 自己樂團 Froth 的鼓手 Cameron Allen、好友兼長期合作的 Engineer - Thomas Dolas，甚至自己彈奏了整張專輯的吉他與大部分 Bass，實在是太 Carry 了！慶幸令人擔憂但並未發生的，隱藏身份為妹妹偶像的 Joo-Joo 完全沒有搶走妹妹的鋒頭，出彩地擔任了服部半藏，完成妹妹的野望。
大家醒醒吧，我們根本沒有妹妹，來聽專輯囉！
第一首〈I Was A Window〉毫不囉唆，四個小節，四個小節，連董董大茲都沒有的董茲大茲後，是骯髒而綿密的 Lead Synth，接著 SASAMI 冷如冰山的聲線開始運轉，Shoegaze 味比電影院的鹽酥雞還濃。突然 Beach Fossils 的主唱 Dustin Payseur 跑來插花，既然是插花，這兩句轉調當然必須花草味十足，歌曲進入後半段，正要擔心是不是要沒梗的時候，塞了一個五拍進來，毫不彆扭地宣告：「我很怪，你很愛。」以這首歌曲作為開場，SASAMI 的音樂面容清晰。
接著〈Not The Time〉正宗 90 味吉他鏘鏘地開場，音色又髒又酸得讓人想起那些年迷過一個個抱著 Fender Jazzmaster 的吉他英雄。Solo 橋段吉他俗得爽快，跟大量滑音的合成器一左一右一近一遠，利用簡單的聲位擺放把聽眾如臨現場拉扯一番。順帶一提，不知為何鼓的演奏一直讓我想到早期的 Phil Selway。
說到 Radiohead 來分享一件幽默的事情好了，當初電台頭首次被提名搖滾名人堂的時候整團開酸：「我不在意。」「那是美國人的東西。」「這跟公車敬老票是一樣的東西。」各種高冷。只有 Bass 手 Colin Greewood 孔ㄎㄧㄤ：「超爽 der！不知道其他人要不要去，但沒關係，我會一個人上台彈五次〈Creep〉！」
超幽默我好愛。
回來 SASAMI。
Deerhunter 附身的〈Morning Comes〉後，與 Devendra Banhart 合唱的〈Free〉是這張專輯我最喜歡的一首，用 Tremolo 效果處理過的 Vocal 顫抖卻不失焦，中間短短十幾秒撕裂一切卻嘎然而止的間奏，就這樣無聲無息地走過，毫不留戀，不慍不火絕望地說：「世界總會塌的。」
“So why confuse when you might lose it all?” 好寂寞啊。
〈Pacify My Heart〉是完全 Post-Rock 的處理方式，此歌放在這個位置頗有巧思，流暢地讓專輯進入下一個彩度更低，且更寒冷的色調。再接著聽完〈At Hollywood〉、〈Jealousy〉後其實可以大概抓到 SASAMI 處理音樂的一些偏好，在基礎為兩段式旋律的架構上，每一段都有恰當且驚喜的改變，歌曲後半再透過不斷的 Refrain 整理淬煉出一個常態的、重複的標誌，像慢慢的把咖啡和牛奶攪拌均勻，一口喝掉。
這樣的流暢原因可能在於這張專輯是盤帶錄製的，有別於數位錄音，盤帶錄音限制了錄音的軌道數量，演奏者必須精簡樂句，而每一次的錄音只有兩個選項：洗掉重錄或保留，這也使得演奏的趣味提升了，每一個 Take 都可以是完美也可以是不完美。負責大部分樂器的這對兄妹可以說是表現非常傑出，既沒有當局者太迷的窠臼，也未有旁觀者太清的局面，幾乎每個細節都把歌曲帶到更遠的地方。微妙的，像一部長鏡頭的電影，看似不變，時刻在變，只能目不轉睛。
啊，還有三首歌沒說，當作礙於篇幅好了（喂～）。
突然想找片雪地，聽這張專輯坐著，看末日光景。
【許含光 Lumi】
從小讀音樂專欄、樂評，
結果陰錯陽差，發行了自己的創作作品，也偶爾幫別人寫寫東西，2 字頭過了一半才淒慘地認知到那麼酷根本不合自己失控的本性，
JoJo！我不當人類啦！決定當一隻貓，貓起來！
許含光，創作歌手，1993 年出生於台北。耽溺於文字與音樂之間。已發行音樂專輯作品：《
