零下三十度／兩個月／一場展覽：《去你的南極》，在孤絕之中觸及廣袤

展場裡，紀錄片導演楊力州談起一部古老的紀錄片《北方的南努克》（Nanook of the North）。在紀錄片甚至和劇情片沒有分野的年代，Robert Flaherty 前進美洲極北紀錄當地因紐特人的生活，黑白無聲電影在 1922 年時大為轟動。這是首部商業票房成功的紀錄長片，將近一百年後再看，彷彿印記了文明史上人類對未知的渴望。

我們置身在《去你的南極 Go！Go！South Pole》，也展開一趟拓荒之旅。到達展場前，會需要通過一條長長的走廊，強風吹拂，強光照射——這是格式設計策展一向擅長的體感氛圍營造：先讓你感受，再去理解。

感受過風阻光襲，一轉眼，就是一整面長達 40 米的南極顯影區。由三金典禮的視覺設計團隊 dosomething studio 跨刀合作，展現廣袤的極地風景。因幅員遼闊，光影變化會直接改變整個展場的氛圍，在其中遊走，像快轉經過南極日日夜夜的更迭。倘若到達永夜、四周暗落下來，可以拿起入場時得到的頭燈來探照——如同探險，你會得到怎樣的資訊、怎樣的情報、怎樣的收穫，都由你自己的行動決定。牆的前面散落著姿態、形狀各異的「冰丘」，乘載了從南極歸來的文字、圖片、影像及更多⋯⋯你會需要用多樣多變的姿勢來閱讀，歪頭，扭身，甚至躺在冰丘上閱讀，以身體的積極滿足好奇心。

所有的感受、訊息都在消化一趟南極之旅。這次的遠征由橘子關懷基金會領軍，隊長劉柏園與楊力州、宥勝、陳彥博等人組成長征隊，在零下 30 度裡拖著 50 公斤的裝備，緩緩前行兩個月。

太壯闊的場景，人在其中反而孤絕了起來。楊力州回憶總結：「不要看南極那麼大，事實上它是封閉的，每個人的情緒或心理狀況也是封閉的。」

楊力州的「冰丘」留下他走過這一切的轉變，最後他的存在已經不只是一個紀錄片導演，「我希望能夠在那個環境中，盡量扮演觀察和紀錄的角色，可是我也明白某些時刻，尤其情緒紛擾的雜亂時刻，我可以扮演一個聽他們說話的人。」或許每一個人都不只是原本的自己，但有了彼此，有了前行的可能，在封閉的展覽中，也試圖探測與穿越自我的心理界限。

《去你的南極 Go！Go！South Pole》像是一次對「冒險是什麼」的追問。超乎對一場「南極之旅」的展覽想像，展場最前端出現《航海王》、《比宇宙更遠的地方》、《獵人》等漫畫，聰明地發展出人生、遊戲與冒險的連結。在逐漸安逸的城市、生活裡，我們如何想像自己與冒險的連結？展覽試圖勾勒出深埋在人性裡的渴望與能動性——我們與南極的距離可能很遠，但只要懷抱心懷冒險之意，就拉近了一點點。

深具影響力的《龍與地下城》被公認是角色扮演遊戲的始祖，何謂完成一場冒險，它有個浪漫的定義：「說完一個故事就稱作一場冒險。」——《去你的南極 Go！Go！South Pole》

《去你的南極 Go！Go！South Pole》以展覽說完旅行的故事，等你也聽完，下一趟新的冒險就可以開始。