反思發聲｜學生策展人的問與答──專訪好氏研究室 Van

年年都有如此眾多的學生從設計相關科系畢業，如何運用四年所學的技能，從平面設計到空間規畫，完整策劃一場人人稱羨的畢業展覽，是所有學生策展人的共同課題。形象策展組（李晨瑜、李曉薇、方智弘）拜訪了好氏研究室執行長 VAN，針對近年被媒體高度使用的「策展」一詞進行分析，進而帶出策展人的角色扮演與矛盾。

Q1、近幾年，「策展」儼然成為一個關注度極高的詞彙，請問你對臺灣目前的策展現況有什麼想法？

事實上，策展這件事就是在做包裝，我認為在這個時代，包裝跟內容一樣重要，因為相同的議題別人也可以想得到，但能不能包裝得好又是另一回事了！包裝前通常要先確認內容是好的、夠吸引人的，假使內容不夠完善，會造成形象與實際落差。

我覺得有深度的展覽在臺灣很難執行。什麼是好的展覽？在臺灣常會有個奇怪現象：成功的展覽就是漂亮的展覽，只要能拍出好照片或是漂亮的展覽就容易被稱為好的展覽，只要視覺上好看的話就能夠被認同，甚至造成風潮。事實上，辦一場漂亮的展覽很簡單，只要找個容易發揮材質跟空間，加上裝置就能夠成形，但這真的就是好的展覽嗎？我想，這又牽涉到另一個問題：有深度的展覽是否不易被社會大眾接受？或許策展人跟設計師在執行展覽時，會思考很多面向、討論不同問題，但需要思考的事總是比較累，就一般人而言某些議題太過沈重，他們不過想在假日的時候輕輕鬆鬆看場展覽，因此親切感強烈、夠讓他們拍出漂亮照片，反而成為最重要的事。

Q2、那麼我們應該如何規畫一場好的展覽呢？

為什麼臺灣傳統的展覽都不好看呢？為什麼設計師週不好看？其實常常是企劃出現問題，最糟的情況就是訂定一個太過廣泛的議題，然後把所有參展的組別排成一排，像市集攤位一樣，彼此沒有共通點。

一個好的策展人，應該要有能力邀請參展的人彼此討論，找出共同的語彙，並將展覽調整統一的調性，甚至讓每一位參展人去想一些延伸性的行為，讓展覽具備活動感跟豐富性。例如臺師大畢業展共十二小組參展，你們要做的就是在統一的架構下，把十二個獨立個體發展成十二種個性，但彼此之間又能互相連結。記住，把參展小組經營成十二家有個性的店，而不是雜貨店架上的十二樣商品，是學生策展最需要思考的問題。

​Q3、一個好的策展人在展覽中應該扮演的角色為何？需要加強哪些能力呢？

或許，「畢業展」本身就是一個門檻，會把某些觀眾擋住。很多人聽到畢業展就會興致缺缺，這也是臺灣常出現的問題，學生畢業展往往驚喜程度不夠大、不夠成熟，儘管普遍大眾不會苛責剛畢業的學生，但一個真正的策展人應該會挑選與自己相同水平的東西策展，調整所有作品調性，甚至進行干預，將主題延伸到所有視覺、語氣、行為，你必須讓展覽有一個統一調性，才不會讓看展的人感受到凌亂無章。新一代（設計展）最大問題就是他亂七八糟嘛！缺乏統一的調性，跟市集一樣！我沒辦法得到美感上的滋潤， 自然不會想走進去看。

學生畢業策展，的確存在統一的困難度，因為每個小組的語彙不同、呈現方式與視覺手法也不盡相同，更重要的是，通常策展組沒辦法直接影響參展各組的視覺呈現，導致展覽的調性無法統一。因此，策展組就變成一個協調性的角色，需要找出大家的共通概念，並將之放大，讓大眾更容易閱讀。

術業有專攻，從展覽概念到視覺設計到展場規劃，其實都應該由專業的人來負責，一切的進度才會比較快速。空間設計、策展跟形象包裝是三個非常不同且深廣的學問，雖然形象策展組幾乎是包山包海，但你們自己應該也感覺得到，常常做得很吃力還要被罵。有時候，我覺得這是一個適性的問題，什麼專業的人做什麼事，依照自己能力所及盡力達到最好的樣子，不用好高騖遠，想了太多很遠的地方但其實能力到不了。衡量自己能力也是件很重要的事，口頭說的都是空的，直接下去設計就知道問題在哪裡了！但也搞不好你想去很遠的地方，努力過後真的去了也不一定，希望你們都能到達自己心目中理想的地方，我看過你們這次的展覽概念跟視覺方向，很完整、全面，覺得將會是一場十分優秀且難得的畢業展。

Q4、「反思發聲」這種相較嚴肅的展覽議題，該怎麼讓它成為大眾都能接受的程度呢？

假如展覽的主題比較嚴肅，策展人就要想辦法將展覽調整成觀者容易理解的程度，同一種概念換種說法，引導觀者進入核心，前提是，本身展覽的內容要很好、強度要夠力。展場也是相同的道理，不是讓人家直接看到作品，而是嘗試做些輔助的設計，幫助人家進入主題。前戲很重要，不要一開始就把衣服脫光給人家看，沒人要看！你會發現，即便是很多國外大師級的設計師都很注重「引導」這件事，就算整場展覽只展一張椅子，但從視覺文宣延伸到整個展場設計都很精緻細膩，因為他們在做「引導」這件事。臺灣的展覽普遍表情不夠豐富，以設計師週為例，根本沒有任何引導，直接將內容攤開呈現，誰會想看？新一代設計展也有相同的問題，沒有任何引導就直接把參展小組一字排開，再加上人的視覺會有一種疲乏性跟倦怠，造成走馬看花的看展形式。

另外，或許你們可以考慮展場設計的部分留白多一些，幫觀者預留「思考的時間」，如果你們希望看展的人能夠一起思考，就要把展覽步調放慢一點，動線設計很重要，每個區域之間留一點走動的空間，讓他們在看展的過程中有足夠的時間休息與反芻，跨到下一個區域時才能再次全神貫注投入。

【好氏研究室 Van】

好氏品牌研究室成立於西元 2006 年。成立研究室的動機在於用研究角度做品牌分析,市場評估,發掘品牌核心精神,進而執行設計與包裝。讓品牌的創意執行的更加精煉,準確。我們將為各式案例做專屬的設計規劃,並將品牌設計加入溫暖的成分,萃取出獨特的魅力與創意。

【形象策展】

2015 國立臺灣師範大學設計學系畢業展，展覽形象規劃與視覺設計。

【反思發聲】

近年生活周遭發生諸多事件，促進我們開始思考亂象的起因，除了將獨立思考融入生活，對自我做出反省，更在思索的過程中找到對臺灣這塊土地的認同與歸屬感。

展覽主題「反思發聲」由兩部分組成， 畢業展的主軸圍繞在「反思」，系列宣傳活動加入「發聲」概念，藉由對談活動練習表達自我觀點與多元接收訊息，融合成更完整的思考脈絡。此外，各組同學透過 「反思」個人生活找出感興趣、關注的議題或者易於被大眾忽略的現況，並運用設計解決問題，實踐「發聲」的理念，幫助這座島嶼變得更加美好。